精选高二美术工作计划3篇
时光飞逝,时间在慢慢推演,我们又将迎来新的喜悦、新的收获,先做一份工作计划,开个好头吧。好的工作计划是什么样的呢?下面是小编为大家收集的高二美术工作计划3篇,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
一、 课程简介
(一)课程教学目的与任务:素描是美术专业学习的基础课,也是一门独立的艺术。通过素描课程的学习,使学生基本上掌握基本的造型原理,规律及表现方法,培养学生正确的绘画观察方法,使学生拥有好的绘画技巧和独立的艺术创作能力,提高艺术修养并为顺利升入美术类高等院校低奠定坚实的基础。
(二)课程教学的总体要求:通过课程理论讲授、教师示范技法演示及个别指导训练,要求三个月内学生掌握素描的方法与步骤:石膏、人物写生、表现出对象的形体结构、质感、体感感、空间感、光感,最终能够独立完成素描艺术创作。
(三)课程的基本内容:静物结构素描、静物全因素调子素描、石膏、人物头像、人物半身带手,人物全身
二、 课程教学总体安排
(一)学时分配建议表 学时分配建议表
(二)考试方式:
考试方法:根据开设课程每月测试一次
成绩构成:构图30% 形体40% 塑造30%
三、 课程教学内容及基本要求
(一)静物结构素描(7课时)
1、教学目的与要求
(1)目的:让学生全面了解线条在画面中的作用,透视关系对画面的影响:线条对画面虚实关系的作用。
(2)要求:学生充分掌握构图的基础知识,能严谨的运用透视理论,空间表达手法来处理物体的结构、虚实、质感。
2、教学重点与难点
(1)、教学重点:构图、结构、质感、虚实空间的线条表现。
(2)、教学难点:透视(平行透视、成角透视、圆形(曲线)透视)
(3)、教学方法:利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析、课程讲授、示范与实际训练相结合。
3、
教学主要内容:
(1)透视的原理认识与应用 a、平行透视 b、成角透视 c、曲线(圆形)透视
(2)内结构与外结构
(3)结合几何形体的表现
(4)构图学基础知识
(5)线条与空间的关系
(6)曲线形体的表现
4、作业练习:几何组合形体训练5张、曲线组合形体训练10张。
(二)静物全因素调子素描(42课时)
1、教学目的与要求:
(1)目的:让学生全面了解光影在画面中的作用,调子在画面中的作用,以及怎样运用调子表达画面虚实关系。
(2)要求:学生充分掌握构图的基础知识,能准确运用构图、画面黑白灰处理手法、透视理论、空间表达手法来处理物体的光感,体感,质感,虚实等气氛。
2、教学重点与难点
(1)教学重点:光影在三维空间转换为画面二维空间的运用。
(2)教学难点:从结构素面到全因素调子素描的转化,及线条的与调子的统一处理。
3、教学方法:
利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授、示范与实例训练相结合。
4、教学内容
(1)三大面、五调子的构成与应用 (2)结构线与明暗交界线 (3)观察能力训练 a、整体观察 b、局部观察 c、立体观察 (4)调子与形的关系(5)画面的深入刻画
5、作业练习:
几何组合结合形体明暗调子训练8张、曲线组合形体明暗调子训练8张,蔬菜水果等常见静物组合临摹加写生40张,静物组合默写20张。
(三)石膏(21课时)
1、教学目的与要求:
(1)目的:让学生全面了解石膏像的结构及调子分布,整体概括处理对象。
(2)要求:学生根据构图的基础知识,造型能力,形象生动的表现出石膏头像。
2、教学重点与难点:
(1)教学重点:石膏头像的抓形与形体关系的训练。
(2)教学难点:石膏头像的外形与内结构的统一。
3、教学方法:
利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授,示范与实例分析相结合。
4、教学内容:
(1)头骨结构(额节结、眉弓、颧骨、上颌骨、下颌骨、下颌节结)
(2)石膏眼、嘴、鼻、耳的立体框架分析与表现
(3)石膏头像绘画步骤
(4)石膏胸像训练(明暗,空间,质感)
(5)石膏头像头,颈,肩,的动态关系
5、作业要求:石膏五官临摹加写生,石膏头像的临摹加写生,石膏胸像临摹加写生。
(四)人物头像(42课时)
1、教学目的与要求:
(1)目的:让学生掌握人物骨骼与肌肉的关系,五官之间的结构及其关系。
(2)要求:学生能造型准确、形象生动的进行头像写生和默写。
2、教学重点与难点:
(1)教学重点:整体形象与五官之间的关系。
(2)教学难点:根据人物特征气质采用不同的表现手法。
3、教学方法:利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授,示范与实例分析相结合。
4、教学内容:
(1)真人头骨与肌肉的关系。
(2)真人的五官结构和明暗局部训练。
(3)真人头、颈、肩、凶的关系(脖子的透视关系,衣领与脖子肩膀的关系和表现)
(4)头发的表现训练(头发与头骨的关系,头发的概括与表现)
(5)真人头像调子表现和五官塑造
(6)人物特征与表现手法(造型、特征、结构、整体感的综合训练)
(7)男女青年特征区别与刻画
5、作业要求:头像五官临摹、头像临摹、头像写生、头像默写
(四)人物头像(42课时)
1、教学目的与要求:
(1)目的:让学生掌握半身带手,全身的结构衣服纹样的搭配关系,手的刻画与表现。
(2)要求:学生能造型准确、形象生动的进行人物半身带手写生和默写。
2、教学重点与难点:
(1)教学重点:人物各局部比例关系的掌握及刻画。
(2)教学难点:人物比例与透视的应用及其人物内心世界的刻画。
3、教学方法:利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授,示范与实例分析相结合。
4、教学内容:
(1)头、颈、;肩、胸、腰、臀、手、腿之间的关系。
(2)构图组合关系小图训练。
(3)衣服纹样的
概括处理与表现
5、作业要求:人物半身带手临摹、默写、人物全身写生、默写 四、课程设计要求:
在教学过程中,可以按照教学大纲的内容准备教案,准备多媒体教学的图片,范图,按照 循序渐进 、 因材施教的原则,努力让你的每一个学生都能逐步提高,学有所长!
通过前一段时间系统的专业训练,学生在素描,速写,水粉方面具有了一定的基础,根据美术高考的要求同时针对现在学生实际学习情况和课时安排,作出美术高考班专业教学计划。
色彩素描隔周训练。具体如下:
1、色彩为五周,五十课时。
内容:水果类蔬菜类静物,器皿为陶罐。白盘子,玻璃杯等为主。要求:熟练掌握作画步骤,素描关系,色彩关系明确,有一定的深入刻画能力。
2、素描为七周,七十课时。
内容:男青年头像临摹,写生,结合。要求:对人头像的内部结构能够熟练掌握,构图,比例,透视,造型必须画到位,大关系准确到位,有一定的深入刻画能力。
3、速写为四周,四十课时。
内容:男女青年站坐姿动态速写专项训练。要求:熟练掌握人体内外结构的紧密结合,准确画出人物的大动态,构图,比例,透视严谨。
作业要求:本月要求动态速写作业每天三张,场景二张,静物构图造型,每周两张。素描,色彩,每周各三张作业,月底进行考试。
教师要求:每周至少做三次示范,组织看一次教学视频。讲一次大课。周末集体评讲一次作品。九月份至十月份为进一步达到高考要求,本月为专业课集训阶段,时间上采取全天专业课制度,其色彩,素描为隔天训练,速写为晚上训练及每天作业训练。
一、色彩为四周,共一百课时,照片临摹,写生各三十五课时,临摹,默写,共三十课时。内容:水果类,花卉类,文具类,蔬菜类,厨具类,生活用品类静物,器皿为,陶罐。瓷瓶或盘,釉罐,塑料瓶,不锈钢锅勺等,玻璃杯等。
要求:
1、在物体造型严谨的基础上准确用色,注意整体色调和谐。
2、画面主次关系明,虚实得当。注意整体画面的对比色。
3、在大关系的基础上注意,单个物体的深入到位,如,罐子,白盘子,玻璃杯。水果,衬布等物体的细节的刻画及其质感量感的描绘。
4、要有很强烈的画面效果。
5、强调写生,临摹,照片临摹,默写的要求,及其重要性。
6、作画时间要严格限制。
2、素描为四周,共一百课时,写生,临摹,各三十课时,照片临摹,默写共四十课时。内容:男女青年,中年,老年,各个角度专项训练。
要求:
1、需深刻理解头像内部结构,基本的,构图,比例,透视,造型,大关系,深入,不出问题,并熟练掌握。
2、强调正面,四分之三侧,全侧面,在仰视,平视,俯视,状态下的透视关系。
3、对画面的刻画要深入,注意作画过程及其强烈的画面效果。
4、注意各个年龄段人物面部的特征及其质感的表现,由此抓住人物的内在美感。
5、作画时间要严格限制。
3、速写为八周,晚上练习。共八十课时,写生,照片临摹各二十课时,临摹默写四十课时。内容:单个人物速写,组合人物速写,场景人物速写,生活速写。
要求:
1、尊重人物内部结构的动态关系基础上,熟练画出单个人物的各种动态。
2、注意组合人物速写比例,透视,主次关系。
3、要求画生活中的速写,如,打篮球,看报纸,画室一角。菜市场,火车站等题材。
4、正确引导其熟练掌握方法,如,用线,用面,线面结合,等表现方法,使其效果强烈。
作业要求:动态速写作业每天五张,场景五张,素描,色彩作业,每周各三张,两周考试一次,月底进行综合模拟高考考试。教师要求:每周至少做三次示范,组织看一次教学视频,讲一次大课。周末集体评讲一次作品。
十一月份本月进入专业课集训的关键阶段,关系到每一个同学高考中的成绩,因此,本阶段各科要加大力度训练。
一、色彩为一周,共三十课时,照片临摹,临摹,默写各十二课时,写生六课时。内容:水果类,花卉类,文具类,蔬菜类,厨具类,生活用品类静物,器皿为,陶罐。瓷瓶或盘,釉罐,塑料瓶,不锈钢锅,勺,玻璃杯等。
要求:
1、严谨造型,熟练掌握一种正确的作画方法,用笔果断,大胆奔放,色彩丰富。
2、理解解,亮色调,灰色调,暗色调,情况下物体的色彩变化,单个物体的深入程度,要求细节刻画到位,整体感强。
3、画面色彩和谐自然,效果强烈。
4、理解分析优秀色彩试卷。
二、素描为一周,共三十课时,照片临摹,临摹,默写各十二课时,写生六课时。内容:男女青年,中年,老年,各个角度专项训练。
要求:
1、构图,比例,透视,造型,严谨,熟练掌握一种作画方法。
2、注重体积感的表现,及其细节的刻画。
3、通过,写生,临摹,照片临摹,默写,掌握作画技巧并灵活运用。
4、各个年龄段人物几个重要透视关系的表现准确到位。
5、做画时间按作画步骤严格限制,要求画面效果强烈。
3.速写为一周,共二十课时,,照片临摹,临摹,默写各十课时。内容:单个人物速写,组合人物速写,场景人物速写,生活速写。
要求:
1,尊重人物内部结构的动态关系基础上,熟练画出单个,组合,生活速写,人物的各种动态。
2、注意组合人物速写比例,透视,主次关系。
3、要求生活中的速写,如打篮球,看报纸,画室一角。菜市场,火车站等题材。
4、用线,用面,线面结合,等表现方法熟练掌握,使其效果明显,达到考试要求。
5、严格按照作画时间为30分钟两个人物动态。
作业要求:动态速写作业每天五张,场景六张,素描,色彩作业,每周各三张,每周模拟考试一次。教师要求:每周至少做三次示范,组织看一次教学视频,讲一次大课。周末集体评讲一次作品。十二月份本月底为专业课集训最后一个月,在保证学习时间,学习质量的基础上,各科都要有较大突破,保证高考成绩。另针对省外学校单考,及其美院单招考试另作教学安排。
三、色彩为三十课时,照片临摹,临摹,默写各为十五课时。内容:水果类,花卉类,文具类,蔬菜类,厨具类,生活用品类静物,器皿为,陶罐。瓷瓶或盘,釉罐,塑料瓶,不锈钢锅,勺,玻璃杯等。
要求:
1、把每张作业都当做考试认真对待。
2、严格限制作画时间为2.5小时。
3、多组织正规考试,锻炼应试心理素质。
4、评讲优秀试卷。
四、素描为三十课时,照片临摹,临摹,默写各为十五课时。内容:男女青年,中年,老年,各个角度专项训练。
要求:
1、回顾总结之前作画的不足之处,解决主要问题,把每张作业都当做考试认真对待。
2、严格限制作画时间为2.5小时。
3、多组织正规模拟考试,锻炼应试心理素质。
五、速写为四周,共三十课时,照片临摹,临摹,默写各十课时,写生,五课时。内容:单个人物速写,组合人物速写,场景人物速写,生活速写。
要求:
1、画速写必须快,准,稳。严格作画时间。
2、以生活速写为主,画各种生活题材的内容。
3、多组织正规考试,锻炼应试心理素质。作业要求:动态速写作业每天八张,场景十张,素描,色彩作业,每周各三张,每周模拟考试一次。
注:专业教师务必努力做好今年专业课教学工作,务必完成个教学内所有任务,同时同分管领导、处室和各班主任密切配合,为今年的`专业课考试交一份满意的答卷。
根据美术学科学习规律及现行美术课教学大纲的要求,根据20xx级学生的实际情况,特制订本学期美术课教学计划与课程安排如下:
一、 美术学科的特点及教学要求
(一)社会的进步与发展,美育已成为教育体系中不可缺少的重要一环节。在高中阶段的美育过程中,对美术鉴赏的学习是不可缺少的。我们知道美的事物在生活中处处都有,但并不是每个人都能够感受和欣赏的,因为人们认识美、发现美和鉴赏美的能力不是天生的,而是要通过学习、培养、训练才能逐步得到、逐步增强的,而对美术鉴赏教学的学习,就是一种重要的途径。
学生通过对它的学习,不仅可以让他们了解到艺术的一般类别,还可以加深对工艺美术作品的多样性与艺术语言的理解。
除此以外,在学习的过程中,学生直接面对着那么多优秀的丰富多彩的美术作品,对他们素质的提高帮助也是非常大的,那么多好作品摆在他们眼前,供他们欣赏,无形当中就提高了他们的审美素养,这种潜移默化的作用是不可言喻的。
(二)教学要求
1、以审美教育为核心,培养学生健康的审美情趣和感受,树立正确的审美观念;
2、突出美术学科特点,增强学生的学习兴趣与爱好,引导学生掌握必要的美术鉴赏能力
及对美术作品或美术现象具备主观的评价能力;
3、开拓视野、完善人格,提高学生艺术文化修养,促进其身心健康发展。
二、 美术学科课程理念及考试要求
(一)课程理念
1、体现时代性、基础性与选择性,满足发展需要;
2、理解祖国优秀艺术,尊重世界多元文化;
3、注重学习方法和过程,提高美术素养;
4、强调创新精神,培养解决问题的能力;
5、提倡质性评价,促进个性发展。
(二)考试要求
内容主要包含鉴赏中西古代、近现代优秀美术作品,能够准确比较中西美术作品以及了解各自的特点和差异所在,并通过作品了解基本的美术语言及作品的历史、时代风貌以及这种演变与现实生活的联系。
三、 学生基本情况分析
1、学生对美术专业兴趣浓厚,但基础薄弱,初高中阶段衔接不好;
2、学生求知欲强烈,思维敏捷,但艺术辨别与认知能力较低;
3、该年龄段学生可塑性较强,主动学习及自我探索能力较强,并且接受与理解能力也较
强,因此在正确的引导和严格的约束下会有较大的提高。
四、 美术课程教学规划
(一)从“美术鉴赏”入手,通过对作品的欣赏与评价,加强学生的作品积累及对作品的理解、比较与评价能力,并适当结合下一模块(书法与篆刻)增加学生的动手实践能力。第一周 复习与回顾上学期的基本知识点,为下面的内容做好过度;
第二周 后印象主义与西方现代派美术
第三周 20世纪中国画的创新与继承
第四周 20世纪中国油画、版画创作
第五周 中西传统工艺美术掇英
第六周 现代生活中的设计艺术
第七周 现代建筑的多样风格
第八周 中国书法历史
第九周 篆书(理论)
第十周 篆书(实践)
第十一周 篆书(实践)
第十二周 隶书(理论)
第十三周 隶书(实践)
第十四周 隶书(实践)
第十五周 楷书(理论)工作计划
第十六周 楷书(实践)
第十七周 楷书(实践)
第十八周 创作(实践)
五、 总结、交流与评价。
在积极完成学校教育教学任务的同时,保证每一位学生都有收获,顺利通过学业考试,并加强自身业务能力学习,深入研究古今中外美术史论,加强自身专业创作,积极参加各种活动,包括每年的艺术节,省级绘画大赛等。加强交流,坚持写生,为进一步加强教学并努力为达到专家型教师而努力。
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